论东阳木雕雕刻技法与雕刻艺术

冯文土

（浙江广厦建设职业技术学院 建筑工程学院，浙江 东阳  322100）

摘  要：东阳木雕是东阳历代木雕艺人智慧的结晶。其雕刻技法有浮雕、圆雕、半圆雕、透空双面雕、阴雕、树根雕、彩木嵌雕等。其雕刻艺术有无画雕刻、图稿设计、打坯、修光等。是我国民间工艺中一朵奇葩。

关键词：东阳木雕  雕刻技法  雕刻艺术

(Architectural Engineering School, Guangsha College of Applied Construction Technology, Dongyang322100, Zhejiang)

Abstract: Dongyang woodcarving is wisdom crystallization of all previous dynasties woodcarving entertainer. Its carving technique has the relief, the sculpture in the round, half sculpture in the round, to pass the spatial two-sided vulture, the intaglio, the tree root carving handicraft, the color wooden to inlay carves and so on. Its carving art has carving with drawing, draft design, to make bricks, slick and so on. It’s craft rare and beautiful flower in the folk.

key words: Dongyang woodcarving; carving technique; carving art

东阳木雕相传起源于春秋战国时期。据东阳市建于北宋建隆二年（公元961年）的南寺塔出土的实物来看，至少已有1000多年的历史。东阳木雕到了明、清时代发展到盛期。从宫殿、楼台、亭阁到殿堂、庙宇、佛像，从雕刻案几、凳、桌家具到室内陈设，都留下了众多的千古佳作，成了宝贵的民族遗产和特有的艺术奇葩。东阳木雕以技艺独特、花色品种繁多、分布之广而闻名于世。如北京故宫的宫殿建筑、龙椅、龙床、案几；外交部钓鱼台国家元首接待处的房间室内装饰；上海宾馆等单位的建筑装饰和家具陈设；杭州灵隐寺那19.6米高，由26吨香樟木雕刻而成的释迦牟尼大佛及其香案、香桌；还有西湖的平湖秋月亭、楼、阁，这些都是东阳木雕艺人们的智慧结晶。

东阳木雕产品从1911年开始出口，远销美国、南洋等地。由于抗战内乱，东阳木雕行业惨遭劫运，产品滞销，艺人失业，许多人被迫迁居香港、新加坡等地继续从事木雕生产。解放后，东阳木雕犹如枯木逢春，这朵古老的民族艺术之花获得了新生。1954年党和政府把流散各地的木雕艺人组织起来，成立了工艺合作社，由当时11个艺人发展到现在城乡3000多名的庞大队伍。

东阳木雕在继承传统技艺的基础上，现在已发展到有七个大类3600多个品种。七大类即雕刻樟木箱、建筑装饰、实用雕刻家具、木雕欣赏品、雕刻日用品、宗教用品、古建园林建筑。这些产品远销70多个国家和地区，在国际上享有一定的声誉。产品质量自1964年开始就被外贸部门定为免检产品。东阳木雕樟木箱，1979年被评为省优产品；1980年被评为轻工部优质产品；1982年5月评比为全国木雕行业第一名，同年9月全国质量评比获国家银杯奖。

1  东阳木雕的雕刻技法

在**的艺术实践中，东阳木雕逐步形成了一整套独特的雕刻技法和艺术特色。它的雕刻技法有：浮雕（包括深浮雕、浅浮雕、薄浮雕、高浮雕）、圆雕、半圆雕、透空双面雕、阴雕、树根雕、彩木嵌雕等10多种。浮雕——是东阳木雕应用最广的雕法，它必须保留平面，在木材凸出部分，以线面结合的方式雕刻各种山水、人物、花卉、翎毛等图像。依据不同装饰部位、材料的厚度，又可分为深浮雕、浅浮雕、薄浮雕和高浮雕等几种。深浮雕富丽堂皇，玲珑别致，往往采用圆雕手法，线面结合，以面为主，层次众多，立体感强。既要镂空深雕，又要保持牢固，人物穿插，场景安排，独具匠心。浅浮雕和薄浮雕，则线面结合，以线为主进行雕饰，通常构图简朴，以疏衬密，刀法洗练，显得清雅脱俗。薄浮雕较之浅浮雕，所雕物象更为浅薄，但同样呈立体感，技术要求尤高。高浮雕主要应用于建筑中屋架装饰，因装饰需要雕刻部分须高于建筑材料同一平面而得其名。

圆雕——属东阳木雕传统雕刻，它舍弃背景，适于四面观赏。主要用于大型建筑、家具及台灯等实用物体的雕饰，也用于神像等艺术欣赏品。

半圆雕——为木雕之花的后起之秀，它吸取了圆雕立体感强与浮雕层次丰富两者之长处，三面雕刻，构图不受平面约束，造型富于变化，显得真实亲切。常见于台屏类的摆设雕饰。

透空双面雕——这是一种穿花锯空以后，再进行正反两面雕刻的技法。它的图案整体感强，结构严密，透空透风，坚固耐用。常用于房屋挂廊、门窗、宫灯、屏风、柜架上的雕饰。

阴雕——通常用于箱、橱、床、柜面板雕刻。艺人以刀代笔，意在笔先，以明快的刀法雕出阴纹图像。它构图洗练，以简胜繁，类似国画写意，潇洒而又大方，艺术趣味盎然。

树根雕——在保持树根自然形态美的基础上，以神取形，妙在天然。

彩木嵌镶雕——在完成髹漆的家具上，分别以各种木料的天然色彩嵌镶成完整图像，然后将所嵌彩木制成浮雕，使家具色彩斑斓，又显得得古朴淡雅，别有韵味。

总之，无论何种技法的雕刻，都可以看出，东阳木雕与中国传统的雕刻、绘画艺术，有着极其密切的渊源关系。

2  东阳木雕的雕刻艺术

东阳木雕汲取姐妹雕刻艺术优点，兼容并包，熔于一炉，然后，脱颖而出，标新立异，而自成一格。东阳木雕的雕刻艺术主要有：无画雕刻、图稿设计、打坯、修光等。

2．1  无画雕刻

无画雕刻，难度尤高。要有技胜一筹的雕技，使绘画、设计、雕刻融合一身，既要成竹在胸，又要刀刀见功夫。

2．2  图稿设计

图稿设计，是完成雕刻制品的第一步，它的优劣直接关系到一件作品的成败。因此，在木雕工艺中占有十分重要的地位。通常是由具有相当实践经验，掌握系统绘画艺术，并又熟悉雕刻工艺的艺人担任。画面要做到内容丰富、艺术形式优美、表现手法多样及木料因材施艺，切忌喧宾夺主。在设计每件作品的时候，都要经过反复的构思，慎重而精心的雕制，才能达到整个造型互相协调。东阳木雕图稿设计要求：（1）绘画造型美观大方，图案布置合理、饱满，富有艺术特色和传统民间特色。（2）题材内容必须主题思想突出，层次分明，宾主分清，富有装饰性。

2．3  打  坯

打坯是决定木雕制品的关键。按一定的工艺顺序进行，将平面图像转化为立体的木雕坯胎。以各类浮雕和半圆雕为例，一般是先做大体分层分面，后做局部细节处理。首先，依据自上而下不同层次，由浅渐深地连续打出与画面景物相应深度的轮廓线。接着，雕出“空地”——也就是画面空隙的地方，如天空、地面，让所雕部分浮现出来。在浮出部分，根据景物的前后、远近交错参差的关系，打出相应高低、厚薄、深浅的大层次，最后进入“分大面”的阶段。分大面时，要求打出物体的基本大体，并注意相互呼应，同时准确分出图像大体的比例与结构。最后，分大面、分细节时，还须时时掌握整体效果，要从大处着眼，局部入手，对人物的五官、花纹，花卉的叶、瓣，鸟类的大小羽毛，房屋、桥梁轮廓，山石的安排，逐项处理好起伏、转折等变化，刻画出物象的特征和基本精神，至此，打坯工序才告完成。打坯的技术要求：（1）首先要按绘画的思想内容、人物动态、面部五官特征来塑造，做到有变化、有神态、富有表情、衣纹弥贴、衣花装饰前后协调的要求。（2）层次要分明，深浅要均匀，凿迹要清楚，线脚要平直挺括，适当保留平面，变化性强。

2．4  修  光

修光是在打坯基础上的进一步细微加工，但又不是简单的重复。修光的工序是雕刻制作的最后工艺，同时也是学习木雕打坯的基本方法，有助于使作品达到光洁、滑爽，更加美观和完整。修光落刀之前，需要充分领会设计和制坯作者的意图，理解构图的内容和处理方法，这样才能用刀准确，并体现出不同的雕刻风格。一把刀，千斤力，用刀利落有劲是修光的关键。运刀有力，决非一日之功，要做到善于控制，得心应手，游刃有余，使物象生动鲜明，造型完整美观。作品的质感和美感的艺术效果优劣，全产生在这个小小刀尖的运动之中。修光工艺应循序渐进，在切好修好框边线和外轮廓以后，即可先大后小地剔平“底地”。然后分别情况，从上层到底层，或从底层到上层，有顺序地修光，既要保证重点部位，同时又要注意保持修好部分作品的清洁，还要避免细微镂空雕刻部分的脱落。最后，使用三角刀刻线，加工人物的发髻、胡须，服装的衣纹，动物、鸟类的羽毛，山石的安排，房屋的门窗、瓦片，流水的波纹，花草的茎叶等等，准确生动地表现物象的精神和动感，加强造型的完整性和美感。因此，三角刀制作与加工的好坏，对整个作品的艺术效果起着重要的作用。修光的艺术要求：（1）线脚正直，底子平光，无疤痕。（2）人物面部表情符合故事情节，造型各异，神态逼真，衣纹飘带弥贴，衣花装饰适宜流畅，做到变化无穷，生动简练。（3）翎草木，山水走兽，形象生动，镂空制景部分不能脱落。

东阳木雕的传统雕花体，多用散点透视，平面分散。在建筑所需要木雕部位，如琴枋牛腿，是由下向上看，由于欣赏角度的关系，人物长度采用五个头长的总和。现代平视作品增多，要采用焦点透视与散点透视相结合，同时将人物长度改为七个头长。这样既接近现实生活，又增强了艺术效果。

东阳木雕刀具有平刀、圆刀、翘头刀、雕刀等一百多种。最大的凿有4—6厘米宽，而最小的凿却只有鬃毛似的小针那样大。人尽其才，物尽其用。千百年来能工巧匠向披靡的锋刃，创造着流芳百世的艺术，使之成为我国民间工艺中的一朵奇葩。

[责任编辑：郭长兴]